现今，文旅项目同质化严重，“千镇一面”成常态，而舆论风险如同一把悬顶之剑，让许多创新尝试在萌芽阶段就选择了退缩。我们的文旅产业，似乎正在经历一场创新勇气与现实压力的艰难博弈。

       10月16日-26日，以“扶摇”为主题的第十二届乌镇戏剧节在浙江乌镇举行，这场为期11天的戏剧盛典游客量再创新高的同时，在社交媒体上也频登热榜。

       本届乌镇戏剧节最具争议的作品当属《鸟人与他的奇美拉乐队》，巨大的鸟人木偶下在演员的操控下与观众互动，却在网络上引发了“阴间”“瘆人”“与江南水乡的风格割裂”等评论。这让我们不禁反思，且不论作品艺术价值如何，网络舆论对于非常规的项目难道有一票否决权吗？文旅项目的同质化是否只是保守起见？

同质化迷思：“抄作业”是大势所趋？

       千篇一律的青砖红灯笼、夜市小吃老三样亦或是“网红”彩虹滑道，如此的场景在全国各地的文旅项目中比比皆是。根据数据统计，全国2800多个大型文旅项目中，68%呈现明显的同质化特征。

       出现如此严重的同质化现象背后，一方面是盲目跟风投资的结果，一个项目走红后，各地往往会一哄而上，争相模仿；另一方面，创新意味着更高的不确定性和沉没成本，模仿似乎是最稳妥的做法。地方需要快速验收的“形象工程”，地产商需要快速回款的“商业盒子”，网络推广需要快速打卡的“视觉符号”，三者不约而同的指向“快速路径”——抄作业。

创新风险：网红与网黑仅一步之遥

       创新本就不易，而文旅创新的风险更是巨大。对于各地文旅而言，本就面临着极大舆论风险，一条简短的对于项目排队或是本地人态度的吐槽就可能引导网评的风向。在此环境下，项目方大多不愿意做“出头鸟”承担审美“风险”，更何况审美本就是主观的、因人而异的。

       就比如前不久爆火的丽江“荒野之国”游乐园，为女儿建造的“用废品拼出来的童话世界”在被推上风口浪尖后，不得不拆除部分“有争议的艺术作品”。

       原本被业界视为“低成本大地艺术”的范本，却因“废墟感太重、易造成儿童模仿危险”被吐槽至整改，投资人2000万元回收周期瞬间拉长至不可预测。可见“网红”到“网黑”仅一步之遥，任何一次“民间投诉”都有可能触发“最严标准”。

破局之道：在创新与接纳间寻求平衡

       文旅项目创新真正的阻力不在“会不会”，而在“敢不敢”“值不值”。归根到底，要突破同质化的困境，首先需要承认公共审美的分歧，给“不一样”的文化表达留一张“暂住证”。比起动辄因舆论而一票否决，我们更需要建立包容多元的文化评价体系。相比千篇一律的古镇，或许“荒诞”的荒野之国反倒为游客带来不一样的体验。

       我们无法阻止艺术家的自由创作，但他们真正需要的，是一个合理的空间载体与“艺术的阐释”，对于商业项目而言，文旅的创新不必一味追求奇特，转变“不敢创新”的现象，需要社会对创新尝试的包容，也需要创作者对公众感受的尊重与小心试探。

       文旅创新不是标新立异的盲目追逐，而是基于文化底蕴与市场需求的智慧平衡。在这条路上，我们更多的勇气和智慧，也需要更多的包容。